Estampe numérique
Synonymes : impression numérique d’art, tirage d’art numérique, giclée (terme technique)
Une estampe numérique désigne une image conçue à l’aide d’outils numériques et imprimée en haute définition avec des encres pigmentaires sur un papier beaux-arts. Elle peut être produite en un seul exemplaire ou en série limitée, numérotée et signée.
Dans mon travail, chaque estampe numérique part toujours d’un dessin au crayon. Ce dessin est ensuite numérisé, puis retravaillé informatiquement avec GIMP (GNU Image Manipulation Program), un logiciel libre que j’affectionne pour sa précision et sa souplesse. Cette étape numérique me permet d’ajuster les contrastes, de travailler les textures, d’ajouter des couches ou des effets, tout en respectant l’intention initiale.
Le résultat est un fichier haute définition, confié à un atelier professionnel d’impression. L’estampe est tirée sur un papier fine art Hahnemühle Turner, un support en coton de qualité musée, au grain subtil, qui restitue fidèlement la richesse des détails.
J’utilise le terme estampe numérique plutôt que giclée, car il s’inscrit dans la tradition de l’estampe tout en embrassant pleinement les outils contemporains. C’est pour moi une chaîne de création artistique complète, du trait de crayon à la matérialité du tirage.
Impression unique, signée et certifiée
Synonymes : tirage unique signé, impression originale certifiée, œuvre numérique authentifié
Une estampe unique signée et certifiée est une impression numérique réalisée en un seul exemplaire, signée à la main par l’artiste et accompagnée d’un certificat d’authenticité. Ce tirage n’est pas reproductible : il constitue une œuvre originale à part entière.
Chaque pièce est signée manuellement et accompagnée d’un certificat d’authenticitéElles peuvent appartenir à des séries, non pas au sens d’une édition multiple, mais en tant qu’ensembles thématiques : une période de création, un groupe de figures bibliques, un lieu, un cycle de recherche. Cette appartenance ne change rien à leur unicité matérielle.
Chaque estampe est tirée sur un papier fine art Hahnemühle Turner, à partir d’un fichier haute définition né d’un dessin au crayon, numérisé puis retravaillé avec GIMP (GNU Image Manipulation Program).
Dans un univers numérique où l’image peut être clonée à l’infini, je choisis au contraire de restaurer la singularité de l’œuvre imprimée, en assumant chaque estampe comme un geste unique, définitif et assumé.
Giclée
Synonymes : tirage pigmentaire, impression fine art, impression à jet d’encre haute définition
Une giclée est une impression numérique de très haute qualité, réalisée avec des encres pigmentaires sur un papier beaux-arts, souvent en coton ou sans acide. Le procédé offre un rendu exceptionnel, proche de l’original, tant en finesse de détail qu’en richesse des couleurs. Il est utilisé pour produire des œuvres en série limitée, durables et qualitatives.
Note personnelle :
Dans mon travail, j’emploie plus volontiers l’expression estampe numérique, que je trouve plus juste, plus ancrée dans la tradition de l’image imprimée. Le mot giclée, bien que technique et reconnu, me semble un peu trop lié à la seule mécanique de l’impression. Estampe numérique, au contraire, inscrit le tirage dans une continuité artistique : il évoque l’intention, la main de l’artiste, même à travers le numérique. C’est une manière d’assumer la modernité tout en rendant hommage à l’histoire de l’image imprimée.
Portraits et tronies
Synonymes : tronies : visages expressifs, études de têtes, figures de caractère, portraits représentent une personne identifiable, qu’elle soit connue ou non du public
Un portrait représente une personne identifiable, qu’elle soit connue ou non du public. Il cherche à restituer une individualité, une présence, un caractère propre, parfois un statut social ou une dimension intime. Le portrait suppose une relation à un modèle réel, même symbolique.
Une tronie, quant à elle, désigne une figure expressive ou une étude de visage, sans volonté d’identification. Apparue dans la peinture flamande et hollandaise (notamment chez Rembrandt ou Vermeer), la tronie explore une émotion, une lumière, un type humain, souvent dans un registre plus libre, plus expérimental que le portrait.
Note personnelle :
Mon travail se situe souvent dans l’entre-deux.
Je dessine des visages : certains sont des portraits, même s’ils ne portent pas de nom – ils évoquent une présence singulière, comme un souvenir d’âme ou de regard croisé. D’autres sont clairement des tronies : exercices libres, visages anonymes, fragments d’humanité ou de mémoire collective.
Ce qui me touche dans cette dualité, c’est qu’elle déplace le regard : un portrait peut devenir tronie, une tronie peut révéler une vérité de portrait. Mes figures passent d’un registre à l’autre, entre l’incarnation et l’évocation, entre l’individuel et l’universel.